“Reflejos” es la muestra del Artista Plástico Andrés Barboza que puede disfrutarse en la Sala Carlos Federico Sáez I del MTOP (Ministerio de Transporte y Obras Públicas) de lunes a viernes de 09:30 a 16:00. “Mi admirado Antoni Tàpies, artista catalán, en alguna entrevista daba a entender que sus obras eran algo así como “Espejos opacos”, en el que tanto se podía ver reflejado el espíritu del artista (primer espectador de la obra), como así también la interioridad del oportuno visitante, que, con actitud contemplativa, analice dicha creación.” (Catálogo de “Reflejos”. Andrés Barboza. 2025). A pesar de que el estilo pictórico de Andrés se acerca más al expresionismo (Gabriel A. Sosa. Curador de la muestra. 2025) o al informalismo histórico (Nelson Di Maggio ¿2007?), es innegable la influencia de artistas que pertenecieron al TTG.
Andrés Barboza (San José de Mayo, 1975) De espíritu inquisidor e inquieto, en 1993 se vincula al Foto Club Uruguayo y toma clases con el fotógrafo y docente Jorge Ameal. A partir de 1995, por recomendación del artista Hugo Nantes, concurre al Taller de Dibujo y Pintura con el Artista Plástico Sergio Viera en del Museo Departamental de San José y a clases de Historia del Arte con la Profesora María E. Yuguero en 1996. Aprende grabado con el profesor Oscar Ferrando y cerámica con Ricardo Pickenhain. En el año 2001 concurre a un taller de fotografía creativa a cargo del fotógrafo Álvaro Percovich en el Foto Club Uruguayo. En 1997 colabora con el Museo Departamental de San José, en la ejecución de dos murales realizados en el corralón municipal de esa ciudad. Participa en el año 2006 en el primer Encuentro Nacional de Escultores de la ciudad de Trinidad (departamento de Flores), en donde realiza una escultura, en la Reserva Ecológica “Dr. Rodolfo Tálice”, de esa localidad. En el 2008 participó en la publicación del libro catálogo de alumnos y ex alumnos del taller “Cruz Del Sur”, taller dirigido por el Artista Plástico Sergio Viera en dónde también es docente desde el 2023. Ha participado de exposiciones colectivas desde 1997 y expone de manera individual a partir del año 2002. “Un Artista que preparado con normas constructivistas, es singular apreciar su pasaje al expresionismo creando diálogos entre superfi-cies pulidas y texturas opacas, entre lo efímero y lo permanente, el cromatismo terroso – ocre, rojo, blanco y negro – dialoga con la idea de decadencia, pero también de resistencia. El material utilizado parece haber sido arrancado de su contexto original para ser resignificado, narrando una historia que desafía el orden y la permanencia. Cada pieza actúa como un portal que distorsiona, multiplica o revela fragmentos de identidad, memoria y realidad. La exposición no solo celebra la técnica y la creatividad, sino que también incita a la autorreflexión, recordándonos que, en arte como en la vida, cada ángulo cuenta una historia distinta. En un mundo hiperconectado, pero frecuentemente superficial, “Reflejos” propone una pausa: un momento para observar no solo lo que se muestra, sino también lo que se esconde.” (Texto curatorial. Gabriel. A. Sosa. 2025). En el 2014, Sergio Viera escribía sobre la obra de Andrés: “Texturas rústicas sobre soportes planos o piezas tridimensionales ejecutadas con los materiales más humildes, son testimonio del quehacer aún no domesticado, aún resistente, de un hombre joven que cree que el arte no necesita uniforme, ya que tiene algo para decir fuera de las normas, por más que éstas se vistan de contemporaneidad.” La coincidencia entre ambos textos habla de una coherencia y trabajo constante del artista que aún encuentra riqueza y desafíos en las técnicas y materiales elegidos. Las obras de Barboza no sólo son el reflejo de lo que ve y vive, de los rastros que eso deja en su espíritu, también son el reflejo de lo aprendido, o mejor dicho, de los rastros que lo aprendido han dejado en él. En la obra de Barboza puede verse la influencia de diferentes artistas que pertenecieron al TTG en la paleta de colores elegida y en las formas dibujadas (no siempre abstractas), pinceladas que, al atravesar los diferentes materiales (cartón corrugado, la malla metálica, telas y fragmentos de objetos), tienen su propia riqueza. A pesar de que expresa que “Muchas veces, al enfrentarme a la superficie en blanco, me encuentro ante una sensación o sentimiento similar a un salto al vacío. Vuelo en que la materia, (pigmentos y texturas), me llevan caprichosamente a lugares que a priori serían impensados.” su formación y experiencia le dan elementos para que sus “aterrizajes” sean formalmente sólidos en cuanto a composición y equilibrio.
